Disney 讲述了 AI 如何嵌入其制作流程

11 月 3 日，Disney Accelerator 2026 演示日在 Walt Disney Studios 园区举行。五家公司总结了与 Disney 各部门四个月的合作成果：Promise、OpenArt、FieldAI、Physical Intelligence 和 Simile。在同一场活动上，上一期的毕业企业展示了已经用于实际制作的工具。Animaj 的动画管线 FlipMove 正应用于面向 Disney Jr. 的剧集《Ozzy Fox》，该剧第二季已在制作中。

部分项目涉及影视制作、动画和音乐内容。其余则围绕园区中的机器人和游客数据分析。

从动态分镜草图到 3D 镜头

2025 年期参与者 Animaj 现场演示了 FlipMove。艺术家绘制动态分镜，系统据此生成已完成场面调度的 3D 镜头。随后该工具加速布局、根据导演意见的修改以及中间帧的绘制。据 Disney 介绍，团队在此过程中保留完整的创作控制权。

Animaj 在自己的网站上将 FlipMove 描述为把此前彼此分散的动画工具串联起来。在此基础上新增了两项能力：把动态分镜转换为布局，以及导演重拍。每个场景都要经过一条可供编辑的 3D 管线。工作室在一份宣言中阐明了自己的立场，其论点是「AI 不是儿童动画的敌人，敌人是粗制滥造」。

Animaj 与 Disney Jr. 开发《Ozzy Fox》用了九个月。据 Cartoon Brew 报道，前两集几乎没有宣发就上线 YouTube 和 YouTube Kids，两天内观看量接近 80 万。据该媒体的资料，剧集作者是 Jennifer Oxley（《Peg + Cat》《Wonder Pets!》），开发由《Pocoyo》联合作者、Animaj 创意总监 Guillermo García Carsí 负责。按 Creative Bloq 的观察，这部剧的广泛知名度在很大程度上来自「AI 粗制滥造」的指责。

灰盒中的真人演员与数小时完成的 MV 概念

AI 工作室 Promise 现场演示了混合影视制作，其中实拍与生成式工具相结合。演员在「灰盒」中表演场景，也就是在没有最终画面的粗模环境里。随后艺术家把这段表演迁移到不同的剧情环境中。Promise 与 Walt Disney Studios 合作，按 Disney 的表述，它在「保持创作完整性与手艺」的前提下扩展影视制作的工具集。哪些环节由生成完成、哪些仍留给 VFX 艺术家、管线如何构成，在已公布的材料中并未披露。

OpenArt 宣布与 Disney Music Group 合作。一套为客户定制的工具可帮助创意团队从歌曲的主题、氛围和情绪基调出发，快速检索并比较歌词视频的视觉概念。按 Disney 的估计，多个概念可以「用数小时而非数周」生成并评估。目标是在重大发行之间为粉丝提供围绕 Disney 音乐的新内容。在 OpenArt 公开的歌词视频生成器中，用户上传一首曲目和最多 10 份参考：封面、照片或已拍摄的片子。风格通过文本设定，而 Director 模式会生成带有与音乐同步的歌词的片段。为 Disney 定制的版本与公开版本有何差别，并未说明。

园区幕后的机器人

FieldAI 与 Disney Experiences Technology 以及 Walt Disney Imagineering R&D 一起研究机器人如何在复杂地形和多变天气中协助停车场的维护工作。Imagineering 还单独研究 FieldAI 的导航能力可以如何用于园区未来的角色机器人。Physical Intelligence 与 Walt Disney Imagineering 一起研究一项应用任务：在场次之间收取并摆放待清洁的 3D 眼镜。为此使用哪种模型并未明确。该公司公开介绍过的例如 π0.5 模型，就是用来自不同机器人的数据和网络数据训练的，以便在实验室之外也能工作。Simile 与 Walt Disney World 合作开展游客数据分析，从产品名称到行程规划的数字服务。

专注工业 3D 打印的 Haddy 公司与 Walt Disney Imagineering 一起打印了布景和原型。其中包括 Disneyland Resort 的 Jungle Cruise 项目中道具独木舟的复制品、来自 Shanghai Disney Resort 的路易王宝座、岩石立面和主题灯具。

「今年这一期带来了深厚的行业经验，但更重要的是，他们在每一次交谈中都对这些技术如何能够负责任地为人服务保持着清晰的立场」。

Disney Accelerator 总经理 Bonnie Rosen 这样评价本期。该项目已运行到第 12 年，这段时间里有 60 多家公司从中走出。

这对动画师和工作室意味着什么

从演示日展示的内容来看，Disney 的 AI 目前首先接手的是前期和中间环节：布局、中间帧绘制、粗略概念，以及把真人表演迁移到不同环境。按各公司的描述，动态分镜的关键画稿和导演的决定仍由人来完成。对布局艺术家和中间帧动画师而言，这大概是一个信号：在儿童系列动画中，正是这部分工作被率先尝试加速。「完整的创作控制权」背后是否包含手动调整姿态和节奏的可能，依据公开材料无法核实。

第二个结论关乎声誉。《Ozzy Fox》的例子表明，即便观看量很高，动画中的 AI 这一话题仍会引发公开争论，委托方工作室看来将不得不决定对此要公开谈到什么程度。在已公布的材料中，这些公司目前都没有给出管线的细节，也没有说明艺术家与模型之间的分工。