En Substance 3D Painter 12.2 la cage del bake se pinta con pincel

Adobe ha lanzado Substance 3D Painter 12.2. El cambio principal afecta al horneado: ahora la distancia de la cage se puede definir directamente sobre el modelo — con pincel y precisión por píxel, o mediante Polygon Fill de golpe sobre subobjetos completos. Esto permite encontrar y corregir errores locales de proyección antes de un nuevo bake, en lugar de modificar toda la envolvente y comprobar el resultado cada vez.

El problema que esto resuelve le resulta familiar a cualquiera que transfiera detalle del high-poly al low-poly. La cage determina hasta dónde busca Painter la geometría más allá de la malla de baja poligonización. Si la envolvente queda demasiado pegada, parte del detalle no llegará al mapa. Si se aleja demasiado, la textura horneada arrastrará información de superficies que no deberían estar ahí.

Corrección local en lugar de otra ronda de re-horneados

El sentido de la novedad es que el error de proyección se ha vuelto visible y localizable: el inflado de la cage se define donde hace falta y en la medida en que hace falta. Para producción, eso supone ahorro de tiempo en las iteraciones del bake.

El paso continúa la línea iniciada en la versión 12.1: allí aparecieron el re-horneado automático y la posibilidad de pintar la corrección de sesgo (skew) directamente sobre el low-poly. Ahora, con el mismo esquema, se ha abordado la segunda fuente típica de artefactos de horneado. Adobe lo describe como la continuación del trabajo hacia un proceso de bake más interactivo en Painter.

Polygon Fill ha dejado de seleccionar lo que no se ve

La herramienta de selección por polígonos ha ganado tres modos. Rectangular Marquee permite trazar un marco sobre la zona necesaria, Polygon Loop selecciona un loop continuo de caras y Partial Polygon Loop solo una parte de él, cuando el loop completo abarca más de lo debido.

La opción más práctica parece Visible Polygons Only: la selección rectangular ya no atraviesa el modelo ni captura polígonos de la cara opuesta. Por la descripción suena a detalle menor, pero era precisamente lo que estropeaba el enmascarado de geometría en el viewport en mallas densas y en assets con partes que se cruzan.

La segunda comodidad para la navegación es Texture Set Highlighting. Al pasar el cursor sobre un conjunto de texturas, la geometría correspondiente se resalta en el viewport, y la combinación Ctrl/Cmd + Alt junto con el cursor sobre el modelo funciona en sentido inverso: muestra a qué set pertenece una parte concreta. Resulta especialmente útil al abrir proyectos desconocidos y al trabajar con personajes y props divididos en multitud de materiales.

El cristal y los líquidos en la previsualización son más fieles

La representación de materiales semitransparentes en el viewport se ha mejorado gracias a Order Independent Transparency. Cuando varias superficies transparentes se superponen — cristal, hielo, líquidos —, Painter las ordena de forma más correcta y la previsualización en tiempo real transmite con mayor precisión el aspecto previsto del material.

Substance 3D Painter 12.2 ya está disponible; el desglose técnico completo y la lista de cambios y correcciones los ha publicado Adobe en las release notes oficiales.

Hacia dónde se mueve el pipeline de texturizado

El lanzamiento ha salido sin funciones llamativas: el trabajo principal se ha dedicado a eliminar la rutina — el ajuste manual, las comprobaciones repetidas, el reinicio de procesos. En un contexto en el que la industria discute sobre herramientas generativas, Adobe invierte en la parte menos visible del pipeline: reducir el número de ciclos «lo ajusté — horneé — miré — rehíce».

Probablemente se deba a que el cuello de botella en el texturizado dejó de estar hace tiempo en las capacidades del software y está en las iteraciones. El horneado sigue siendo una de las etapas más frágiles del pipeline: el error no se detecta donde se cometió ni de inmediato. Trasladar esos ajustes al viewport, donde el parámetro se ve y se corrige con pincel, sigue la misma lógica por la que el sculpting desplazó en su momento la edición manual de vértices.

Si la tendencia continúa, los siguientes candidatos a pasar al modo de pintado parecen ser el resto de los parámetros del bake, que por ahora viven en campos de diálogos. Para modeladores y texturizadores esto cambia poco a poco el carácter del trabajo: sigue siendo necesario entender por qué se rompe la proyección, pero la corrección se reduce a unos cuantos trazos y no a un largo tanteo de valores.

¿Está dispuesto a confiar al pincel lo que antes corregía a mano en la cage? ¿O para el bake volverá de todos modos a Maya?