A ArtStation ativou por predefinição a proibição de treino de IA e admitiu que os seus filtros de conteúdo generativo não chegam
A ArtStation mudou a lógica de proteção dos trabalhos dos autores: a etiqueta NoAI, que proíbe usar uma imagem para treinar redes neuronais, está agora ativada por predefinição em todos os projetos novos e foi aplicada retroativamente aos portefólios e perfis já carregados. Antes, os artistas tinham de pedir à plataforma que protegesse os seus trabalhos; agora, pelo contrário, terão de desativar a proteção se quiserem permitir o treino de modelos. Em paralelo, a plataforma, em conjunto com a Cloudflare, começou a identificar e a bloquear os crawlers de IA conhecidos e os scrapers automatizados antes de estes chegarem ao conteúdo.
A segunda parte do anúncio diz respeito ao trabalho do dia a dia no site: a ArtStation reconheceu que a etiqueta CreatedWithAI e os filtros atuais não chegam e que as imagens generativas estão a inundar os seus sistemas de pesquisa e de seleção de trabalhos.
O que mudou exatamente nas definições
- o NoAI é ativado automaticamente ao carregar um projeto novo — o consentimento para o treino de IA deixa de ser presumido por predefinição;
- a etiqueta foi aplicada retroativamente a trabalhos e perfis antigos, não é preciso atualizar manualmente o arquivo do portefólio;
- em conjunto com a Cloudflare são bloqueados os crawlers conhecidos e as ferramentas de scraping em massa;
- os motores de busca comuns continuam a indexar os projetos, pelo que os portefólios continuam visíveis para recrutadores, estúdios e potenciais clientes;
- os termos de utilização foram atualizados de acordo com as novas regras.
A separação entre robôs de pesquisa e crawlers de IA é aqui decisiva: a indexação normal mantém-se, por isso o trabalho continua a poder ser encontrado por pessoas e, ao mesmo tempo, fica marcado como indisponível para o treino de modelos.
A empresa ressalvou de imediato que é impossível proteger totalmente do scraping uma imagem publicada em acesso aberto, e promete apenas dificultar o acesso não autorizado e reforçar a proteção à medida que a tecnologia evoluir. Segundo a política de IA em vigor, os direitos sobre os trabalhos permanecem com os autores, a plataforma não os vende nem licencia a empresas de IA e não tem acordos que permitam a alguém fazer scraping do seu conteúdo.
As imagens generativas dificultam encontrar os trabalhos dos profissionais
Os artistas queixam-se há muito da mesma coisa: devido ao volume de conteúdo gerado, os trabalhos originais são mais difíceis de encontrar, os portefólios mais difíceis de avaliar, e a própria ArtStation torna-se menos útil enquanto espaço profissional. Até agora a plataforma respondia a isso com a etiqueta CreatedWithAI e com filtros. Agora diz que isso se revelou pouco e está a desenvolver novas ferramentas de pesquisa e mecanismos de controlo adicionais para que os trabalhos profissionais não fiquem soterrados sob os generativos. Não são revelados nem a composição desses sistemas nem os prazos do seu aparecimento.
Ainda assim, neste momento não existe uma proibição da arte de IA. Os trabalhos feitos com redes neuronais são permitidos se o utilizador detiver os direitos ou tiver autorização para os publicar, e os produtos com materiais generativos no marketplace são obrigados a exibir a etiqueta CreatedWithAI. Parte da comunidade exige a remoção total desse conteúdo, pelo que a polémica não fica encerrada com este anúncio.
Porque é que isto acontece precisamente agora
Formalmente é uma atualização de produto; na essência, uma mudança de posição do site. Coincidiu com a mudança de proprietário: em agosto a ArtStation e o Sketchfab passaram da Epic Games para a KitBash, a empresa por trás da KitBash3D e da Greyscalegorilla, mantendo-se intactos portefólios, bibliotecas, subscrições, marketplaces e fluxos de trabalho. Uma das primeiras decisões visíveis dos novos donos foi uma inversão precisamente na questão pela qual a plataforma é criticada desde que surgiram os serviços generativos. Provavelmente isso deve-se ao facto de reter o público profissional ser mais crítico para um proprietário de nicho do que para uma corporação: se os modeladores e os artistas saírem, o site fica sem conteúdo e sem tráfego de recrutamento.
Ao mesmo tempo, a proteção contra crawlers de IA deixa de ser um gesto e passa a ser uma definição por predefinição ao nível da infraestrutura — é o mesmo caminho seguido por grandes fornecedores e editoras, e a Cloudflare funciona aqui como uma camada técnica já pronta que a plataforma não precisa de construir sozinha. Se a tendência continuar, a recusa do treino de modelos tornar-se-á norma do setor para as plataformas de portefólios, e os concorrentes da ArtStation terão de explicar porque é que nelas não está ativada.
A conclusão prática para os artistas: os trabalhos que já estão na ArtStation deixam de exigir proteção manual, mas o peso da etiqueta NoAI continua a assentar na boa-fé de quem reúne conjuntos de dados, e não numa proibição técnica. O resultado verificável será o estado da pesquisa e dos resultados: enquanto as novas ferramentas não forem descritas nem lançadas, a segunda metade do anúncio continua a ser uma promessa.
Reação da comunidade
Os artistas receberam o passo da ArtStation com contenção: elogiam-no, mas quase ninguém o considera suficiente. A publicação oficial reuniu milhares de reações, e as respostas mais visíveis vão todas no mesmo sentido — bom começo, agora tirem o generativo do site e da loja. Parte das pessoas está disposta a voltar a confiar na nova equipa após a passagem para a KitBash, mas só se à etiqueta NoAI se seguir uma limpeza a sério e não mais uma definição. Mais dura é a linha do atraso e da desconfiança. Os críticos lembram que os trabalhos já são recolhidos há anos para treinar modelos e que uma etiqueta sem um bloqueio duro dos recolectores continua a ser um pedido educado que se pode ignorar. Comparam com a Cara, onde a proteção é mais rígida, e escrevem abertamente que a plataforma chega anos atrasada e que agora protege mais o seu próprio acervo de dados de modelos alheios do que os próprios autores. As raras vozes de «está na hora de voltar» afogam-se na mesma fórmula: o primeiro passo é aceite, mas não há perdão total.
«Excelente primeiro passo! Agora tirem o generativo que entupiu a loja — aí sim será coisa a sério.»
— @arvalis (X)
«A ArtStation andou meses a recolher às escondidas os trabalhos de toda a gente e a treinar modelos com eles, e desde 2022 já abertamente. “Ouvimos os vossos comentários” há quatro anos. O que quer dizer “medidas imediatas”?»
— @mikeymegamega (X)
«Retirar todo o generativo do site seria uma jogada de primeira classe. Isto não é arte. Quem publica isso não é artista. Deixar entrar isso na ArtStation é como vender quinquilharia da Temu numa feira de artesanato.»
— @lockwood_ted (X)
Porque é que a ArtStation se decidiu a isto: o falhanço dos seus próprios filtros, a pressão dos artistas, a ameaça de processos judiciais?
Ну главное чтобы вовремя!
Просто не пойму зачем пускать нейрослоп на площадку где работодатели ищут художников. Ну в магаз ок, но в галерею зачем?)
Погуглите, что такое Nightshade и применяйте к своим работам. Пусть обучатели ии соснут :-D
Скоро на артстейшн будут выкладывать только рисунки карандашом и красками, т.к. остальное всё будут клепать нейронками.
Увы, но давно уже существуют плоттеры, в которые можно (по крайней мере теоретически) установить карандаш/грифель, а также аналогичного типа приводы для аэрографии, которые работают даже по неровным поверхностям. (Я, когда начал осваивать аэрографию, был крайне удручён данным открытием.) Ну и в принципе, соединить нейронку с промышленным манипулятором и научить хоть маслом писать - вполне осуществимая задача. Более того, для этого даже не нужна какая-то выдающаяся жёсткость и прецизионная точность, а значит, вместо дорогого промышленного манипулятора, можно обойтись каким-нибудь дешёвым любительским решением. Благо сейчас навалом всего для этого, включая недорогие готовые платы управления и прошивки к ним.
Притвет!
Мне кажется что в современной ситуации, нет алгоритма позволяющего точно определить как была созданна та или иная работа. Была ли она создана в Photoshop, Painter, Maya, 3D Studio Max, Blenler в другой иной программе. Если не представленны screeshot's из программы и видео процеса создания. А представлены только готовые рендеры, всё это может быть сненерировано AI, или проведена пост абработка с помощью AI.
Во всех программах всё больше добавляют генеративные инструменты и плагины, граница всё больше и больше стирается.
У меня всё чаще возникают вопросы к работам которые я вижу на разных ресурсах, у меня такое ощущение что авторы специально скрываю использование AI генерации что бы избежать негативной реакции. И не предоставляют ни каких доказательст что это ручная работа.
Я закидывал свои работы на Пинтерест, они все помечены "изменено с помощью ИИ", хотя я вообще ни в каком виде не использовал.
Ситуация с оригнальостью идеи и исполненния будет запутыватся всё больше и больше.
Хорошая новость и правильное решение.
Вот тоже этого не понимаю... типа для этого есть отдельные площадки...